望盡天涯路

經常對人說，自己是一個不折不扣的大悶蛋，無他，因為我一得閒便喜歡到博物館、藝術館去。周日剛巧有空，便去了藝術館看畫。

很遺憾，幼年試過素描國畫水彩畫，但礙於天份資質，注定非藝術家的料子，不能很有型地咬着煙斗手拿畫版，作品通通「唔見得人」。至今為止，水平僅限於看畫而已，也稱不上是欣賞——連畫派、技法也一知半解，怎能算是欣賞？

拉了阿媽作伴，目標是去看那個「長青館藏中國書畫」的專題展覽。「長青館」的主人公——練松柏老先生，據云在港收藏了書畫上四十年，藏品豐富，由清人以至近世的書法、繪畫皆有網羅，犖犖大者有黃賓虹、張大千、潘天壽、齊白石、徐悲鴻等等，絕對是琳琅滿目。最重要的，還有我喜歡的豐子愷和李可染的畫作。

參觀的人不多，大部分為外國遊客，香港人寥寥可數，對比起之前法國印象派畫展的人頭湧湧，簡直有天淵之別。當然，從自私的心態來看，那就好到不得了，起碼不用同場加送電話鈴聲大合奏。

問題當然不得不歸咎於學校教育。美勞科的一大敗筆，是把它當作一般科目看待，只着重交功課，叫學生做勞作畫畫，卻忽視了美學教育這基本功——如何去欣賞一幅畫或一件藝術品。雖然現在有的學校將美勞科改了一個好高深的名稱，叫做「視覺藝術」，但課程本質不見得有大變。於是，我們對藝術文化的態度，和買衫睇演唱會一樣，是一窩蜂、趁熱鬧、趕潮流。印象派畫展「熱爆」，很大程度是崇洋、「唔執輸」的心態作祟，熱潮一過一切回復平靜，遑論產生甚麼藝術風氣。

當我們在嘲諷那些大地產商「忽然文化」的時候，我們又何嘗不是五十步笑百步？他日西九即使建成一座又一座「世界級」藝術館，又會有幾多香港人會有心入場欣賞？恐怕淪為這個號稱「亞洲國際都會」的花瓶吧。

(圖片來源： 電影節目辦事處)

拍過哈尼族《婼瑪的十七歲》的內地導演章家瑞，在《花腰新娘》(2005年)裏再斬四兩，繼續書寫雲南少數民族的女性生活。可惜，即使有張靜初的淋漓演出，影片也回天乏術，補救不了內容高不成低不就的窘困。

無疑，片中的彝族姑娘李鳳美，很似「野蠻女友」全智賢，坦率、開放、野蠻，穿着肚兜與鄰村的男孩摔跤，發狂似的從村中一直跑到鄉鎮，的確是暮氣沉沉的中國影壇中所鮮見的銀幕女性。類似的人物，要往上追，恐怕是黃婉秋飾演的劉三姐吧——看來，不論古今，少數民族過的生活都要比城市人來得自在快活，當然劉三姐的下場自是後話。

《花腰新娘》令我搖頭、苦笑，容我政治不正確說句，其敗筆就像史書或戲曲對那些傾城美人的論斷——紅顏禍水。評論為女主角加冕，美其名說成是「現代女性意識的覺醒」，其實很有問題。她幹嘛就拒絕歸家(據影片所說，花腰彝的習俗規定新娘結婚後三年才可以搬往夫家同住，稱之為歸家)，享受獨立；幹嘛就去加入女子舞龍隊，瞞着同為丈夫及教練的阿龍，在啤酒展銷中表演，背後稱不上有甚麼意識，和現在大陸幹部的瞎幹盲動沒有任何分別。結尾她選擇了留在鄉間相夫教子，更是與現代的獨立女性背道而馳。

可憐兮兮的男主角阿龍，身處夾縫根本無所適從，左右做人難。一早已不為父母鍾愛，為了爭氣毅然出外打工，後來村長叫他回鄉訓練舞龍隊上京參賽。父親要兒子阻止未歸家的鳳美加入舞龍隊，但村長見她打敗了鄰村的男生，卻執意要鳳美留下。最初按照規定，新娘三年後才歸家，於是父親連人帶床攆走偷會夫婿的鳳美回娘家，後來又擔心她桀驁不馴，想叫她提早回來。鳳美私自帶舞龍隊去展銷會籌錢，阿龍淪為破壞小七妹幸福的元兇，差點令她嫁了那個糟老頭。他見鳳美與另一同鄉親密，一怒之下退婚，又被家人大罵一頓，更要勞煩父親與村長勸回鳳美。片中為阿龍塑造的，是一個常呷醋、魯鈍保守、不解溫柔，經常低着頭被父親罵「沒出息」的形象。難道讓大女人發威，就容不下一絲男性尊嚴，要男人先閹割了自己？直到片尾，阿龍突然帶醉在屋頂舞動那條巨龍，與其說是大振夫綱的象徵，倒不如像服了偉哥的片刻亢奮。男人要以失敗來成全女人，這樣的「獨立自主」，箇真是十分可怕的一回事。

再者，歸家也罷，舞龍也罷，傳統的去或留，說穿了，一切皆是功利行頭——如果影片還有甚麼令我們「覺醒」的話，這一點應該是導演潛意識裏深信不疑的道理罷了。

是日讀林超榮的專欄，形容剛結束的東亞運動會，有如另一個全運會，參賽的九個地區七除八扣，中港澳再加一個「中華台北」，幾乎大部分都是中國人。

沒錯，東亞運動會最「矚目」的，我認為不在於排第五的小澳門在獎牌榜上領先「尾三」的香港，而是參賽地區實在少得可憐。東亞運的誕生，很大程度上是當時大陸失意於2000年北京奧運而一手促成的，第一屆就在上海舉行。參賽地區本身遠遠不如奧運、亞運、英聯邦運動會，自然談不上有甚麼熱情，上屆南韓搞的時候就極之冷淡，大家幾乎不知道有這麼的一個運動會正在舉行。今屆連與中國親善的哈薩克也懶得「志在參與」，非華人的地區只剩下日本、南韓、北韓、蒙古和小小的關島，一半以上的獎牌便由大陸輕易包辦。

想起四九年後好一大段日子，代表中國出席奧運的只有中華民國。六十年代左右，中共為了爭取國際空間，便與印尼等亞非拉第三世界窮國，搞了一個叫做「新興力量運動會」。大陸自然是獎牌的大贏家，後來隨着中共與歐美友好而不了了之。

雖然今屆澳門全情投入，搞得有聲有色，但北京終於成功申辦奧運，東亞運的「戰略作用」更大大降低，恐怕不出兩三屆，東亞運將步新興力量運動會的後塵，成為一個漸漸被人遺忘的歷史名詞。

「人靠衣裝，佛靠金裝」，從政也如是。

好像那四位民望高企的大狀議員，大家未必記得他們的從政理念，但當你看見梁家傑筆挺的西裝插了一條袋巾、余若薇mix and match的打扮，你便會立刻feel到一個中環精英的形象(很大程度出於想像)：理性獨立的思維、乾淨高尚的品格——畢竟政府也形容香港進入了「知識型社會」，卿姐、李卓人的「爛撻撻」，張文光的巧言令色已經不濟事了。

大狀另一樣比其他政黨走得前的地方，乃善於運用媒體的力量，先整網上電台，現在又搞一份《A45》的月報，落手落腳在中環派報紙，而非滿足於經營一兩個報紙專欄。

月報勝在由資深傳媒人作專訪，請得出陳太和未接受過專訪的許仕仁為賣點，不是一般hard-sell內容。能夠令傳媒大篇幅轉引、更進，已經達到「刀仔鋸大樹」的宣傳效果。

至於最新的一步棋，就是組黨——這自然不是四人幫，賣的既要形象，又要有一套黨員認同的核心價值，複雜得多。湯家驊說組黨要一步步來，「循序漸進」，背後似乎擔心民主黨的顧忌。

民主黨自己不長進，力有不逮，還有甚麼好妒忌？真是枉稱做甚麼「第一大黨」。

圖1：余莎莉

圖2：胡錦

(圖片來源：http://bg5.jmnews.com.cn/c/2005/03/15/09/c_533807.shtml)

想不到潮流興懷舊，竟然會懷到色情片裏去：先有電影帶領觀眾《深入深喉》，解構一代「鹹片經典」傳奇；後又有人無懼假道學的指責，在網誌分享一大堆三級片名。

我近些日子對舊港產片很有興趣，算是略有心得。雖然「雙葉」(葉子楣、葉玉卿)、蜜桃成熟的李麗珍、舒淇為三級片界帶來衰落前「波濤洶湧」的反高潮，但看過少數七十年代的色情片，以及當時的一些圖片、文本，我總覺得比九十年代來得百花齊放，現在不妨「識少少，扮代表」寫寫艷星，期望可以收拋磚引玉之效。

香港最早被稱為艷星的，當數1948年《肉山藏妲己》的秦小梨。其實早期的所謂「艷星」，根本沒有怎麼脫，只是在銀幕上衣着性感，又或者專演煙視媚行的壞女人，如粵語片的孟莉，國語片的張仲文、于倩、金霏、范麗等。當時脫光的港產鹹片不是沒有，只是主角名不見經傳而已，例如鳳凰女弟子李紅拍的「新潮電影」，相信無論是標準影迷還是「鹹濕佬」都不會記得那些裸女的芳名吧。

七十年代，色情片如雨後春筍。最著名一脫成名的艷星，不用說，自然是今日大家熟悉的「奇女子」狄娜。她當年以《大軍閥》與宗華的床上戲揚名，又拍了《得咗》(男主角新馬師曾)、《七擒七縱七色狼》(男主角有譚炳文、俞明)、《太空奶》(又名《滿天星斗》)等粵語片。她之所以為人所津津樂道，恐怕不在於她的裸露鏡頭，而是與劉家傑的緋聞、破產返大陸再轉型為富商、變性女兒，以及她的「才華」(曾主持電視節目《蒙太奇》)，徹底改變了「波大無腦」的慣性想法。

邵氏當時大量拍攝色情電影，自然是盛產艷星的基地，而且來源廣泛，既有香港人，更多來自台灣，甚至有北歐人(如《丹麥嬌娃》、《女集中營》)。有一批不脫的演員，裸露鏡頭皆由替身負責，她們只是嬌嗲做作，「無病呻吟」，當中包括恬妮(後嫁予岳華)、丁珮、胡錦、貝蒂(台灣歌星，與何琍琍的《愛奴》是中國電影史上第一部女同性戀電影)。最值得一提的是胡錦，她下巴本身有「銷魂癦」，在《金瓶雙艷》便扮潘金蓮，演來風騷入骨，成為一時佳話。

脫星亦有不少，能擔正的有陳萍、余莎莉、邵音音(名作《官人我要》)，呂奇御用的是艾蒂和凌黛。另外一班次要的脫星有陳維英、劉慧茹、葛荻華、米蘭、丹娜等等。陳維英在《青春豆》便有露毛鏡頭，開香港「毛片」的先河，後來在麗的主持成人節目《哈囉，夜歸人》。

邵氏以外，小型的電影公司(如協利)紛紛開拍鹹片，「沙灘小姐」林建明便拍過《社女》、《池女》，「拉姑」狄波拉演過《香港艾曼妞》，好戲之人金燕玲曾幾何時，亦一脫求生。

要數七十年代的脫星，還有很多很多。脫星生涯原是夢，當中不乏叫人慨嘆的惡夢。好像邵氏的白小曼拍罷李翰祥的《聲色犬馬》，電影尚未上映便跑去自殺了，又聞說有人十多年前見到已屆中年的陳萍仍在台灣表演脫衣舞。

比起其他明星，觀眾對脫星的心態往往更加現實：長江澎湃的後浪不斷湧現，試問有誰會有興趣看你年老色衰的裸體去倒胃口？況且中國人社會較保守，拍色情片始終不是一件甚麼光彩的事。「當你見到天上星星，可會想起我？」，即使你懷念銀幕上的她，她恐怕也不想你記得。

(圖片來源： http://news.sina.com.cn/w/2004-09-11/10363644268s.shtml)

說來慚愧，常以為自己對北韓的消息稱得上關心，而且有不少親戚住在澳門，有時亦會返去探親。然而，若不是之前發生匯業銀行的事件，我發覺自己原來對北韓和澳門的緊密關係完全是懵然不知。

美國特工，特別在冷戰時期，在香港的情報活動活躍，這一點相信許多人都知道。北韓當年之所以選擇澳門為基地，我想一方面葡萄牙與美國關係稱不上密切，與北韓又沒有任何關係，尤其是澳葡政府自「一二三事變」，以及後來葡國變天，勢力已大不如前，對海外殖民地亦意興闌珊，甚至想將澳門交回中國的念頭。北韓或許就在中共的默許下，安插特工在美國沒有關注的澳門進行情報工作。

當年南韓導演申相玉和影星崔銀姬夫婦，便從香港經澳門綁架到北韓，幫喜歡電影的金正日拍了一套哥斯拉。另外，在1978年，澳門原來同時發生了兩宗失蹤案，先是兩名大豐珠寶金行職員，後有愛都浴室泰姝，皆見完一位叫福田的日本男子便再無音訊。上月中《澳門日報》報道(此段消息不見於香港報紙)，韓戰的美國逃兵詹金斯(見圖)在日本出版自傳《告白》(To Tell The True)，便提到在平壤居住時見過一個被綁架來的泰國女子，最初嫁給另一位美國逃兵，丈夫死後再嫁予一德國男子，至今仍居於當地。可惜日本記者把該泰女的相片遞給詹金斯時，他卻不能確實認到，似乎令這件事更加撲朔迷離。

我至今仍弄不明白北韓綁架的目的究竟是甚麼？除了申相玉夫婦，其他只不過是普通百姓，想搞優生配種也不濟事。以後在澳門見到那些土裏土氣的人，也不要以為是大陸新移民，說不定是效忠「朝鮮民主主義人民共和國」呢。

不知是否有人又大張旗鼓倡讀正音，近日王亭之、石琪和潘國森都為文大加鞭撻。其實，學院派搞讀正音，已經非一日之寒，當中最出名的莫如中大的何文匯，更儼然以專家自居。

正確讀音固然重要，好像不要把「轉捩點」的「捩」讀成「淚」，又或者「瞠目結舌」的「瞠」讀作「堂」(據聞陶傑曾讀錯此字，我沒有親耳聽到，只好存疑)，但強行要求將「時間」讀「時奸」，似乎過猶不及罷了。

大學一年班上過語音課，老師就認真指出某些正音，我覺得純粹聽聽就可以，若要搞清楚，只會越學越混亂，要小孩子學，恐怕變成邯鄲學步的收場。

與其花心思提倡正音運動，不如教好學生寫正字吧，實在太多人的文章錯字成篇，不忍卒讀了。