望盡天涯路

《最愛女人購物狂》The Shopaholics(2006年)

導演：韋家輝

演員：張柏芝、劉青雲、陳小春、徐小鳳、官恩娜、羅家英、王天林、夏春秋

「飯可以唔食，衫唔可以唔買。」換句話說，即購物比生命還大，相信也道出了不少人的心底話，尤其這「金句」是出自那位花費千金置裝的城中名女人之口，意義就格外深刻。

人究竟先有物慾後有消費行為，抑或琳琅滿目的名牌「雜嘜」，才是人們甘心變成消費奴隸的罪魁禍首？這個看似「雞與雞蛋」的問題，我想韋家輝拍《最愛女人購物狂》時，不是沒有想過的——你看戲中的購物狂張柏芝，是名牌店內的棄嬰；還有邵美琪的幾個女兒，全都在商場產下的，其中一個到了片末還嚷着要做個購物狂，便知道得一清二楚。

別以為拿購物狂作話題，以及找來久違銀幕的徐小鳳、現實中傳聞買名牌面不改容的張柏芝做主角，《最愛女人購物狂》會是一套單純的噱頭片。韋家輝今次學精了，你看他刻意把鏡頭對準心理學家榮格的相片，便知道他要拍套有腦的喜劇，或者至少令你覺得要用腦看的電影。

影片誇張地戲謔消費社會中物慾無限，人人難以自制的行為，張柏芝被Shopping「魔」吸引到連小朋友也不顧，最終丟了工作，欠下大堆卡數，要將買下來的東西拍賣出來。又如劉青雲，就是選擇太多，多得無法下決定，企在密麻麻的餐牌前苦惱。有趣的是，他倆的病甚至潛移默化到看電影上，一個以為銀幕上的主角全身掛着價錢牌，一個又驚天花板會塌下來。

很奇怪，諷刺了一大輪，他們的問題好像很嚴重，可是韋家輝並非叫大家引以為誡或病向淺中醫，剛剛相反，影片反覆強調「都市人人都有病，有少少唔正常係好正常嘅」，似乎在叫我們：不緊要的，在這個病態社會，誰人沒有病？片中男男女女皆是病人，有專儲限量版名牌時裝手袋，幫襯「A貨」十蚊店的又有，有時而揮霍時而孤寒的，還有選擇恐懼症、孤寒財主、粗口爛賭鬼、渴睡症，所以王天林一句「我就最唔正常，因為我最正常」，成了莫大的反諷。到了最後更乾脆向消費社會「扯白旗」——「性格決定命運」嘛，嫁個有錢人不是可以解決一切問題，還用得着吃那些藥？

如果你把婚姻視為神聖不可侵犯，眼見片中主角的婚姻跟購物一樣三心兩意，或會覺得兒戲侮辱。劉青雲與張柏芝、陳小春與官恩娜兩對新人根本連自己鍾意誰也搞不清楚，惟有求教於「蜚聲國際的心理學大師」徐小鳳。徐不過叫四位畫樹、屋、人，彷彿看通了各人的心意，最後還被她的電話遙控「點」到團團轉，搞出搶婚的鬧劇。只怕徐小鳳本身也能醫不自醫，是個「殿堂級購物狂」——假如硬要說有病的話，可能是在嘲笑你我盲從專家吧。

先要多謝Xiaolang君長長的回覆，幾乎長過我原來的文字。

素聞內地網民臥虎藏龍，我在「豆瓣」貼了關於《春田花花同學會》的感想，兼且特登留下自己的網址，就是期望有人會接招，互相交流一下。現在有人「上釣」，求之不得也。

誠如網友二元說：「無稜兩可的說話最多人愛說，中肯但富批判的說話大部份人會避之以談。」我把此片批評得體無完膚，實話實說，自然會預計有反對的聲音。

Xiaolang看來是周筆暢的「粉絲」，網誌上的連結全都和她有關。香港的電視台沒有轉播《超級女聲》，我也是在報紙認識幾位「超女」。她們的打扮很型，一點也不土。《春田花花同學會》是周筆暢的第一部電影，實在談不上(也很難苛求)有甚麼演技，廣東話倒學得不賴。她和陳柏霖的角色，是辦公室的一對呆呆的小情侶，講他們拍拖去民歌餐廳、買鋼琴，似乎拖得太長，和全片的內容、風格格格不入。

由此至終，我不是因為導演起用一大班明星，以至找「超女」做主角而入場或有異議，而是期待着一部真正感動人心、具香港情懷的好戲。問題在於影片徒以前者作為賣點，卻忽略了最重要的故事部分。編導也許有很多話要說，於是把大堆概念一古腦兒塞進去，變得炒雜碎般納納雜雜，麥兜的戲份就少之又少，更扯不上幼稚園的校慶。

你當然可以從每一個鏡頭裏，細心拆解出不同的道理，我也寫了一部分。然而，有些部分與主題根本沒有多大關聯，加進去便很無謂，例如黎耀祥扮食神「肥韜」飽到嘔的一段，怎樣看也是「核突」場面引人發笑多於一切。我不反對過度詮釋，我不少電影文字本身便是過度詮釋。但是，如果連在銀幕上一瞥而過的幾個石斑頭也有寓意，對不起，恕我不敢苟同。

要澄清的是，好萊塢的電影也不全是單一情節、直線敍述，昆頓塔倫天奴、添布頓便是很好的例子。況且我一向沒有刻意追捧好萊塢的電影。

我不知道《春田花花同學會》在內地的票房如何，不過在麥兜的發祥地香港就不過不失，許多觀眾看後都大表失望。其實此片的含義很淺，不喜歡的人不一定看不明白，而是覺得編導老生常談，繼續售賣廉價的「香港精神」——近年本地傳媒已經渲染太過，我之前亦提及過，不贅。如果連這套片都叫好的話，真不知甚麼電影才稱得上好看了。

沒錯，「有的時候沒有辦法要求所有人有一樣的看法」，人人可有不同的觀點，香港尤其是百花齊放，我怎會不知道？我只是嘗試把個人感受講出來，沒有打算去代表任何人，說服任何人，或許是我字裏行間引起了誤會。

我的年紀可能比很多人還要年輕，不是甚麼世外高人。看過的電影未必比你們多，還是處於一知半解，等待指教的學習階段。去年港產片雖然不乏佳作，但產量再創新低，仍然叫人擔心。假若你明白甚麼叫做「愛之深，責之切」，你會諒解我今天為何會這樣不留情面地批評。

《春田花花同學會》Mcdull The Alumni(2006年)

導演：趙良駿

演員：陳慧琳、黃秋生、吳君如、鄭中基、陳柏霖、周筆暢等

傳統的想法不一定正確。不知從何時開始，本地的電影人想當然地以為在農曆新年，看電影的多數一家大小扶老攜幼，往往只求開心，要求不高。於是年年總有一兩套「求求其其」博人一粲的賀歲片應運而生，彷彿已成一個「傳統」——一個似是而非的「傳統」。難道觀眾到了新年，就會紛紛去做鄭板橋的信徒——「難得糊塗」，怎麼爛的賀歲片也萬事如意？他們大概太天真吧，近年賀歲檔期的票房證明了一切：優質的影片才是吸引觀眾入場的保證。尤其這些年電影市道不景氣，難得人們新年入戲院的意欲比平時大，對影片的質素要求應該更高才對。

趙良駿導演、謝立文編劇的《春田花花同學會》恐怕是天真的一群，以為亮出麥兜這張「皇牌」，再crossover《豪門夜宴》式柴娃娃群星陣容就會天下無敵，大殺四方。只怕動畫與現實之間唔湯唔水，「超級女聲」周筆暢的角色性格不大突出，演技一般，但戲份吃重，大概是出於內地市場的計算居多。

最大問題還要歸咎劇情本身，就像話劇界的《東宮西宮》，《春田花花同學會》根本不成一個完整故事，只流於拉雜成章、東拼西湊，連「得啖笑」這個最低要求也很吝嗇。

小時候人人上作文課都會寫過「我的志願」，希望長大後做醫生做警察做護士做消防員，到了長大成人，理想不能兌現之餘，更每每事與願違，最終只能營營役役。影片講的想是麥兜所謂「小時『一舊飯』，大時『一碌葛』」的無奈，諷刺日常社會病態，好像「天子門生」也不過在燒味店舀飯、斬雞、吮雞腳；OL返工等食飯，食飯就等放工的心態；公司高層開會叫人做事有point，自己卻不斷講廢話；會計終日被上級「夾實唔放」，弄到壞腦，連自己在做甚麼也不知道。

如果編導能好好抓住這一點加以發揮，內容又連貫的話，倒不會那麼差。可是影片插入了不少無關痛癢又沒頭沒腦的片段，如打劫寫字樓、買鋼琴送臘味，船長流落荒島割股救人、食家律師飲飽食醉兩節，不僅「無厘頭」，更把肉酸當有趣。

更離奇的莫過於結尾突然把之前的胡鬧，拉扯到春田花花幼稚園的校慶，再總結為甚麼「春田花花精神」，實在不明所以之極。看來，辦公室裏一大堆人滿足地吃着窩蛋牛肉飯的一幕，與其在形容我們為口奔馳，倒不如是混飯吃的寫照——你天真不緊要，別當觀眾也跟你一樣天真。

《藝伎回憶錄》Memoirs of a Geisha(2006年)

導演：洛馬素(Rob Marshall)

演員：章子怡、渡邊謙、楊紫瓊、鞏俐、役所廣司、工藤夕貴、桃井薰

由早期的黃柳霜、蘇絲黃開始，西片中的東方以及東方人的銀幕形象，永遠是那麼神秘莫測、光怪陸離的，一直到《末代皇帝溥儀》、《西藏七年》等等都是如此，不見得有太大改變。

是故，未看《藝伎回憶錄》，早就預計到導演洛馬素要賣弄東方的異域風情畫：在加洲片場搭了一個小橋流水紅葉櫻花的戰前京都，女角一套套和服花多眼亂，已經不是甚麼話題了，只是再一次證明好萊塢的造夢能力，以及再一次替薩伊德的「東方主義」作影像上的詮釋而已。楊紫瓊不是經已代導演告訴大家，藝伎的賣點正正是那份唯美的氣氛？影片的而且確做到了。

至於導演連中國人和日本人也分不清，找來高佻的鞏俐、現代感十足的楊紫瓊去演傳統藝伎；丁點日文對白也沒有，窮家女一口流利英語，一班日本演員更是無用武之地，的確露了底，破壞了那份刻意營造的情調，好像在告訴大家：這裏不過是片場，難怪惹來很多觀眾(特別是亞洲觀眾)的批評。

但想深一層的話，發覺背後的原因不外乎要方便洋人去代入藝伎的世界而已，而且三位華人演員有的是知名度和叫座力，哪管得那麼細緻，橫豎歐美觀眾大多分辨不到日本人和中國人(我們香港人去歐洲旅行，他們也不是當我們是日本人嗎？)。況且，像港產片《頭文字D》，故事明明發生在日本，藤原拓海中里毅高橋涼介，甚至連正正宗宗日本製造的女優鈴木杏，不也是以廣東話高談闊論？若撇除語言和選角這些問題，影片未至於輿論說得那麼一塌糊塗，起碼幾個女人之間的勾心鬥角就交足戲。

故事環繞着女主角小百合(章子怡)的前半生，用水來比喻她，當然不只稱讚她那水汪汪的藍眼睛。她自幼家貧被賣落花街，父母先後雙亡，淪為下等妓女的姐姐撇下她偷走。在藝伎屋裏，初桃(鞏俐)處處誣陷刁難，叫她吃盡苦頭。後來，在豆葉(楊紫瓊)的教導下，總算吐氣揚眉，不用為奴為婢，但初桃仍不肯就此罷休，與靡下的南瓜(工藤夕貴)屢次使出橫手，講她的壞話，目的是爭大客、爭做「媽媽」(桃井薰)的義女，好取得藝伎舍的繼承權。幾經波折，小百合終於成名，年老色衰的初桃敗走。奈何好景不長，二次世界大戰令她歸隱收山了好一段日子。待復出後，淪為美軍妓女的南瓜心有不甘，刻意離間她和董事長(渡邊謙)的感情。小百合儼如歷盡滄桑一美人，人世間所有悲慘的遭遇差不多都發生在她的身上，而水正好代表着她能屈能伸的堅忍精神——西方眼中東方女子的「優良傳統」，最終以柔制剛熬出頭來，又有情人終成眷屬，得到最後勝利。而她從一開始便被逼賣落藝伎舍，試圖努力改變命運，但始終身不由己，無可奈何，不就像隨處飄流的水麼？

儘管藝伎不是純粹出賣皮肉的私貨，但洋人怎不把她們當作慾望對象？之前內地的網絡「憤青」怒吼，指章子怡不顧國仇家恨扮演日本藝伎，是為「國恥」。看罷影片，發現要縐眉的是女性主義者才對。雖然「媽媽」三令五申藝伎要「吊高嚟賣」，春宵一刻值千金，不准動真感情，可是片中的女人都一個個陷入愛河不能自拔，一心一意等待男人來打救，楊紫瓊如是，鞏俐如是，章子怡也如是。小百合忘記苦痛，努力爭取成名以親近董事長，即使他只能做「大爺」也心甘情願，實在很難不叫大女人嗤之以鼻。不過，三人的「水泡」全為日本人而非美國人(章子怡只不過借美國大兵「過橋」)，已比從前進步了。

話說回來，片中小百合和董事長刻意炮製的感情，只是愛在心裏口難開，就很婆婆媽媽，倒不怎樣盪氣迴腸。董事長口口聲聲要報答恩人，不敢表明愛意，延先生(役所廣司)最後又不是死掉或自動退出，為何他肯打開天窗，修成正果？還有他那甩不掉的孌童嫌疑：初次邂逅時，情心款款請食刨冰，對方大概十歲左右吧？櫻花下的一條小百合，難道洛馬素想拍的是《Lolita》(中譯：《一樹梨花壓海棠》)？

《聖誕快樂》Merry Christmas(2005年)

導演：基斯頓卡倫(Christian Carion)

演員：戴安古嘉(Diane Kruger)、賓奴費曼(Benno Furmann)、丹尼爾布爾(Daniel Bruhl)、加利路易斯(Gary Lewis)

總覺得歐洲人拍戰爭片，比荷里活的導演一味追求槍林彈雨血肉模糊，多了一份浪漫嫵媚。好像法國片《聖誕快樂》，其實是講將領士兵們厭戰罷了，但情節和畫面拍得動人，別有神采，兵戎相見的場面反而少之又少，男女高音躺在戰壕仰望天上放照明彈一幕，在現實中恐怕難以想像吧。

據說這個戰場上的快樂聖誕，是由真實的故事改編，發生在1914年的第一次世界大戰。那一年的平安夜，大家本來劍拔弩張。先是蘇格蘭的士兵們唱起聖誕歌自娛，之後感染了敵方的德軍，那邊被徵召入伍的男高音與愛人自發勞軍，男的更無懼炮火，手持小棵聖誕樹走出戰壕引吭高歌，表示善意。於是雙方一唱一和，連本來想突襲的法軍也受到感動，突破了敵對的樊籬，一起唱歌飲酒聯歡、望彌撒。到了第二天，大家又分別埋葬了士兵的屍首、踢波，甚至叫敵方逃避炮火。看來，聖誕、音樂、足球，是世人或者至少是歐洲人追求和平的共同語言吧。

說到底，歐洲國家的關係始終剪不斷理還亂，片中英法德三國的將軍便夾在家國之間身不由己：德國將軍本身就有個法籍太太，說得一口流利的法語；法軍那位的家鄉被德國佔領，與妻子失去了聯絡，惟有看着她的相片以解相思。

近些年的聖誕節，儼然成了鼓吹消費的「黃金周」，人情味越來越淡，銅臭味倒越來越濃郁。能夠有一套反映和平真諦的電影，的確較其他的影片來得應節，也別具意義。演員演來不慍不火，唯一要挑剔的，是故事跟片名一樣太淺露太明白，將士由敵我分明到化敵為友的心理變化鋪排不足，似乎太突然了。

那短暫的一夜如何動人也罷，曲終人散過後的現實才是最冷酷無情的，怎樣燃起篝火圍着取暖，終究改變不了戰場四周冰天雪地的環境。連無知的小貓也被扣上「叛國」的帽子，高高在上頤指氣使的人到底又怎會了解和平？此時，即使是受人尊敬的宗教領袖，也識時務地配合政治，為出兵提出「神聖」的根據。那個年輕天真的蘇格蘭士兵，親眼目睹至親白白犧牲，也漸漸變得冷血。

一晚過後，僅餘的一星火種也悄悄熄滅，之前所促成的卑微成果自然轉眼成空，他們又要調往新的戰場。在這麼的一個年頭，嘹亮的歌聲是美麗的錯誤，他們不是歸人，是個過客。

《追蹤眼前人》Fear of Intimacy(2004年)

導演：崔允信

演員：梁家輝、雪兒、林美貞、張穎康

因為失去，所以珍惜——好像講得理直氣壯，若果真的給你抓住了又如何？

五年前，他已經有過這樣的一個機會：以為勸服了她回香港，在向海的別墅共賦同居，她就會在自己的手中，走不了；到最後，片刻歡愉還是留不住她。

對於那些與他朝夕相見的人來說，他畢竟太冷漠了：喜愛隨時隨地撇下女友，女友找工作、雜誌社同事的名字、女拍檔的生日，以及姨甥究竟幹些甚麼，他通通都不聞不問，偏偏他幹的是講求敏銳觸覺的傳媒工作。

或許叫做報復吧，女友刻意不發一言不留一字地「人間蒸發」，到再次出現他的面前，正正在五年前她失蹤的海灘。她已經搖身一變為城中的名太了，而他呢，卻由屢次得獎的攝影記者「淪落」到當個「狗仔隊」阿頭。

再要她選擇一次的話，那個晴朗的夏天，她仍然會一個人靜靜地離開這個海灘。到現在，明知那位男妓是來騙財的，她也心甘情願受騙，說穿了，只因為他懂得關心、體貼。哀莫大於心死，此刻，她很清醒地對他說。

狗仔隊追蹤偵查、名太尋歡遇害通通是誘使觀眾的幌子，《追蹤眼前人》真正的心意，不外乎珍惜眼前人如此這般老掉牙的懇切叮嚀。不過，正如林奕華形容《半生緣》代表着中國人的性格決定了愛情的結果，我也始終相信性格決定了命運，任誰也改不了。梁家輝在加拿大勸女友回來，信誓旦旦推掉夜班換來多點時間陪她；結尾，他拎着鮮花在醫院等待雪兒做完墮胎手術，五年間不就像一個循環嗎？故事恐怕會不斷循環下去，他注定是個叼着香煙的浪子，在情海中尋尋覓覓冷冷清清。即使那間海景大屋留得住他，終有一天也留不住那另一半——那裏實在太冷太冷了。

今年開始，看過的每一套電影，我都會記錄下來，並寫點筆記。雖然每一套我皆想寫成一篇文章，奈何好戲太多，時間有限，加上寫得太慢，產量自然很少。一年將盡，見傳媒都愛搞甚麼甚麼大事回顧，我就寫張「我看過的電影」的清單，當中有新有舊，惟一些只看了部分的電影不計在內：

1月：

舊片《代代扭紋柴》、《花都綺夢》、《十二怒漢》

新片《功夫》、《歌聲魅影》、《海南雞飯》

2月：

舊片《傾城之戀》、《蘇絲黃的世界》、《笑聲淚痕》、《窗》、《父子情》、《島的故事‧沙之城》(嚴格來說只算港台單元劇)、《香車美人》、《歡喜冤家》

新片《非常外父生擒霍老爺》

3月：

舊片《和你在一起》、《傾國傾城》、《瀛台泣血》

新片《綠草地》、香港短片新世紀(4套短片)

4月：

舊片《再見中國》(第二次看)

5月：

舊片《處決》、《賊王子巧遇情僧》、《琵琶怨》、《血染杜鵑紅》

新片《星際快閃黨》

6月：

舊片《廢墟裏的星星》、《阿虎》、《凶榜》、《胭脂扣》(重看)、《殺出西營盤》、《點指兵兵》

新片《愛神》、《蝙蝠俠：俠影之謎》、《神奇4俠》

7月：

舊片《牆裏牆外》、《無間道》(重看)、《泥孩子》、《死亡遊戲》、《社女》、《池女》、《她》

新片《喇叭書院》、《頭文字D》、《Premonition》、《我的馬拉松》

8月：

舊片《秋天年鑑》、《應召女郎》(重看)、《愛殺》、《波斯夕陽情》、《幽媾》、《廣島廿八》(重看)、《廣島之戀》、《蝶變》(近日又看了一次)、《花樣年華》(重看)、《蛇殺手》、《地下情》(第二次看)

新片《七劍》、《花腰新娘》、《朱古力獎門人》、《外出》

9月：

舊片《再生人》、《紫色風雨夜》、《等待黎明》、《山長水遠》、《難兄難弟》、《啼笑姻緣》、《斷鴻零雁記》、《蝴蝶夫人》、《飛越黃昏》

新片《世上的另一個我》

10月：

舊片《香港之星》、《香港‧東京‧夏威夷》、《快樂的謊言》

新片《擊動深情》、《童夢奇緣》、《全家攣到爆》、《黑社會》

11月：

舊片《情書》

新片《17歲的夏天》、《優之良品》、《四眼雞丁》

12月：

舊片《92黑玫瑰對黑玫瑰》(多年前看過，但印象模糊)

新片《螢火蟲，飛吧！》、《真的愛你》、《如果愛》